Depuis sa création en 2008, Son ar Mein ne cesse de développer de nouveaux projets culturels qui associent la musique à d’autres arts dans des lieux naturels ou bâtis de notre patrimoine. Son ar mein c’est : les Joies des Saisons (des concerts tout au long de l’année), le Petit Festival (en juillet), Son anero, label discographique (3 nouveautés par an) et de nombreuses actions culturelles dans les écoles et hôpitaux. Au fil des ans et des rencontres, l’équipe se renforce : musiciens, bénévoles, partenaires, avec de nouvelles idées, de nouveaux talents.
Le soutien des adhérents est indispensable à la pérennité des activités de l’association et permet de maintenir des prix d’entrée abordables pour les manifestations (voire la gratuité pour les jeunes) ainsi que la poursuite des investissements dans un parc instrumental (achat d’un orgue en 2014, acquisition d’un clavecin en 2019). L’engagement des adhérents témoigne auprès des pouvoirs publics et des mécènes privés de l’intérêt porté à nos actions et joue un effet de levier auprès de ces financeurs.
Nous vous invitons donc à (ré)adhérer en 2020 pour soutenir l’action de Son ar Mein et bénéficier également d’un tarif réduit pour toutes les manifestations payantes.
Elsa Papatanasios chant | Emmanuelle Huteau chant et hautbois anciens | Daniela Maltrain chant et vièle à archet
Musiques médiévales populaires italiennes et chansons a cappella de Gavin Bryars
Au 13e siècle, en Italie, avec François d’Assise, commence à se développer tout un répertoire de chants de dévotion populaire portant sur la Vierge ou les saints, écrits en ombrien ou toscan et colportés de villages en villages par les franciscains et les dominicains. Le succès de ce nouveau type de chants est tel qu’il quitte l’Ombrie pour gagner Venise et Rome.
Les mélodies, d’une veine très méditerranéenne, sont tour à tour fraiches et poignantes.
Ces recueils médiévaux ont aussi inspiré des compositeurs du 20e siècle comme Gavin Bryars qui en propose une lecture très sensuelle.
Marthe Vassallo, chant et toy-piano | Olivier Depoix, cornemuse et accordéons | Emmanuelle Huteau, chant, clarinette et basson
Alexandre Lédan, imprimeur morlaisien, né une dizaine d’année avant la Révolution française, publie des chansons rimées en breton portant sur des sujets politiques, humoristiques, relatant des faits divers, ou encore des cantiques. Pendant près de quarante ans, il notera également pour ses enfants ses chansons préférées dans huit carnets manuscrits, aujourd’hui conservés à la bibliothèque des Amours Jaunes à Morlaix. On y décèle une grande variété d’influences : chansons locales de colporteurs, réécritures de chansons locales ou françaises, airs bretons, airs patriotiques et airs sortis des faubourgs parisiens, etc.
Marthe Vassallo, Olivier Depoix et Emmanuelle Huteau emmèneront le public sur les pas d’Alexandre Lédan. On pourra y découvrir certains grands événements de l’époque, allant de l’inauguration de la nouvelle route Morlaix-Quimper, aux moyens de se prémunir du choléra, chanson qui malheureusement n’a pas pris une ride…
Joseph Marie Clément DALL’ABACO, Domenico SCARLATTI, Luigi BOCCHERINI
Les Basses Réunies font partager la musique géniale de deux expatriés italiens à la cour d’Espagne : Domenico Scarlatti, né à Naples en 1685, qui y réside de 1733 jusqu’à sa mort en 1757, enseignant le clavecin à la Princesse Marie Barbara qui deviendra reine d’Espagne, et, Luigi Boccherini (1743 – 1805), originaire de Lucques en Toscane, qui lui y séjournera de 1768 à 1785 au service de la famille royale, notamment du Prince des Asturies et de l’Infant.
Fondé il y a vingt ans avec pour vocation la mise en valeur du répertoire spécifique aux basses d’archet, l’ensemble Les Basses Réunies réunit autour de Bruno Cocset une équipe stimulée à la fois par la recherche d’une identité sonore, l’exploration conjointe du répertoire et de l’organologie, la narration et l’éloquence du discours musical, la passion de l’articulation, du grain, de la couleur et d’une certaine exaltation du son. Le luthier et facteur Charles Riché est le fidèle accompagnateur cette quête articulant instrument, musicien et compositeur.
Bruno Cocset violoncelle | Maude Gratton pianoforte | Bertrand Cuiller clavecin | Richard Myron contrebasse
Extraits du motet Tilge Höchster meine sünden de Bach d'après le Stabat Mater de GB Pergolesi
Cantate Non sa che sia dolore BWV 209.
Cantate 54
Marie Perbost, soprano
Paul-Antoine Bénos, contre-ténor
Ma non troppo
Louis Creac'h, Fanny Paccoud, violons
Camille Rancière, alto
Claire Lamquet, violoncelle
Youen Cadiou, contrebasse
Anne-Marie Blondel, clavecin
Mathilde Horcholle, traverso