Pour aller plus loin. Ici, il ne s’agit plus de “jouer un personnage” mais de se laisser traverser par lui. Le demi-masque devient un véritable moteur : il prend vie, s’exprime de lui-même, et vous amène à lâcher le mental pour entrer dans un jeu instinctif, spontané et profondément ancré dans le présent. On ne réfléchit plus, on ressent, et c’est de là que tout naît.

 

Tout au long de la journée, vous partirez à la découverte de différents personnages : vous les verrez émerger, évoluer, gagner en richesse et en précision au fil des explorations. Chaque masque ouvre une porte vers un autre “soi”, avec ses émotions, ses postures, sa manière unique d’exister sur scène. En fonction du parcours de chacun, ces personnages seront amenés à se rencontrer et à jouer des scènes, laissant place à des moments souvent surprenants, drôles ou profondément humains.

 

Cette approche vient du travail de Keith Johnstone et des techniques de Trans Mask développées également par Mark Jane, où le jeu rejoint des états proches de la transe ou de l’hypnose : un lâcher-prise qui permet d’accéder à une créativité plus brute et authentique.