Nouveau projet musical réunissant des identités aux influences diverses, mais avant tout latines. Un répertoire composé essentiellement de chansons originales écrites par Antonela Lucía et Frédéric Viale. Une rencontre simple, fructueuse et évidente. Une musique très mélodique inspirée de la musique populaire Italienne, de la musique folklorique Brésilienne, Argentine et du jazz.
Les paroles d’Antonela interpellent de par leurs profondeurs. Elle nous invite à un voyage multidimensionnel où l’être humain trouve sa place. Une introspection bienveillante, un délicieux voyage vers les racines de la Terre, une reconnexion a l’essentiel.
Le jazz est omniprésent dans ce répertoire, il incarne à tout jamais le sentiment de liberté.
L’accordéon de Frédéric apporte du lyrisme et de la poésie.
La voix d’Antonela procure une émotion où la mélancolie et la joie naviguent ensemble en quête d’espoir.
Antonela LUCÍA : Chant
Frédéric VIALE : Accordeon
Thomas CORDOGLI : Basse
Cédric LEDONNE : Batterie
Antonela LUCÍA : Chanteuse et Violoniste
Antonela Lucía est une artiste indépendante, chanteuse et violoniste au parcours riche. Ses projets musicaux originaux reflètent sa créativité et sa passion pour le développement de la conscience et de l’auto-observation à travers la musique. Elle s’est produite dans de nombreux festivals sur la Côte d’Azur, à Paris et partout en France ainsi qu’à l’étranger. Elle est également professeur de violon au conservatoire de Draguignan. Chanteuse du groupe TIEMPOS, elle a publié l'album « No es una cancion de cuna », autoproduction de compositions/textes soutenue par la SACEM. Elle est aussi coach vocale et chanteuse soliste au sein du « Codarts & Royal Conservatory Big Band ».
Diplômée en licence en chant moderne à l'université des arts de Rotterdam et en violon classique au conservatoire de Milan, elle a fait partie de nombreux ensembles en tant que chanteuse et violoniste, soliste du chœur des voix blanches du Teatro alla Scala de Milan, entre autres.
Frédéric VIALE : Accordéon
Frédéric Viale est un accordéoniste, bandonéoniste et compositeur français reconnu pour son approche moderne du jazz. Né en 1977 à Cannes, il débute l’accordéon dès l’enfance et se forme auprès de Lucien Galliano. Passionné par le jazz, il s’inspire de Django Reinhardt, Charlie Parker et Miles Davis. Sa musique fusionne jazz, musiques brésiliennes et tango, offrant un son unique et contemporain. Il a collaboré avec des artistes de renom tels que Jean-Pierre Como, André Ceccarelli et Nelson Veras. Sa discographie illustre son éclectisme, de Paradise (2006) à Caméléon (2024). Innovant, il modernise l’image de l’accordéon dans le jazz en y intégrant des harmonies sophistiquées et une grande liberté rythmique. Il se produit en solo, en duo ou en groupe, explorant divers répertoires et projets. En 2015, la marque Pigini crée pour lui un accordéon sur mesure. Son talent est salué par la presse spécialisée et le public. Frédéric Viale continue d’explorer de nouvelles sonorités, repoussant les frontières de l’accordéon jazz.
« A chaque fois qu’il joue et improvise, Frédéric Viale sait ouvrir l’espace, enfiévrer le temps, inventer une qualité de respiration ample et large. Sous ses doigts, la « boîte à frissons » se fait ainsi « boîte de jazz ». Voilà un vrai jazzman qui jamais ne jaspine, jamais ne cède au vain vertige du débagoulis de notes comme le font trop de musiciens bavards qui n’ont rien d’urgent à dire mais l’expriment longuement. Viale, va lui, au contraire directement, sans fioritures, à l’essentiel. » - Pascal Anquetil, Journaliste et ancien Responsable du Centre d'information du Jazz
Thomas CORDOGLI – Bassiste, Compositeur
Bassiste et compositeur polyvalent très en vue de sa génération, Thomas Cordogli a commencé en tant que professionnel dès l'âge de 15 ans dans divers groupes azuréens avant de partir à 18 ans pour de premières expériences musicales aux États-Unis où il étudie les musiques actuelles. Revenu en France il côtoie les musiciens de sa génération au département Jazz du Conservatoire de Nice. Il collabore ensuite avec tous les artistes de la région sur scène comme en studio.
Depuis ses vingt ans il voyage avec beaucoup d'artistes étrangers ou de renommée internationale. Fortement sollicité en tant qu’accompagnateur il collabore à de nombreux projets dans différents styles, comme avec Jean-Yves Candela (brésil), Linus Olsson (soul/blues et brésil), Mickael Berthelemy (modern-jazz), Magi Aleksieva MEY (pop/soul, pour laquelle il compose), Jean-Luc Danna, Eric Sempe, Luc Robert, Fred Viale. Avec Directo Productions il tourne régulièrement à l’international dans de grandes salles prestigieuses pour plusieurs spectacles de chansons françaises (sur Aznavour, Bécaud, ...).
Si son éducation musicale vient du Jazz et des musiques improvisées, Thomas a été immergé dès son plus jeune âge dans la Soul, le RnB, le Blues, les musiques latines et beaucoup de musiques d'autres parties du monde. A l’aise dans tous ces styles, il est très apprécié pour la polyvalence qu’il a su développer autant que pour le groove de ses improvisations jazz.
Cédric LEDONNE : Batteur
Batteur-percussionniste aux influences jazz et musique brésilienne, Cédric s’est formé à la batterie jazz au Conservatoire de Nice auprès de Jean-Paul Ceccarelli et de Frédéric Luzignant. Au cours de plusieurs voyages au Brésil Cédric aura la chance de rencontrer et d’étudier le pandeiro et la batterie auprès de quelques grands noms de la percussion brésilienne tels que Marcos Suzano, Marcio Bahia, et Bernardo Aguiar. Il partage actuellement la scène avec de nombreux artistes et groupes talentueux aux divers horizons musicaux tels que Nina Papa, Carlos Lopes, Rossitza Milevska, François Arnaud, Nux Vomica, Dona Flor, Saya, Tracata etc.
